Jak używać generatora obrazów AI?

Wstęp: Zamień słowa w sztukę

Ciebie też oczarowały generatory obrazów AI? Wpisałeś „astronauta jadący na koniu”, ale zamiast epickiej sceny otrzymałeś coś... dziwnego? Nie martw się, nie jesteś w tym sam. Narzędzia takie jak Imagen, Ideogram czy Flux są niezwykle potężne, ale kluczem do ich okiełznania jest nauczenie się ich języka.

Wyobraź sobie AI jako niezwykle utalentowanego, ale bardzo dosłownego artystę. Jeśli powiesz mu tylko „namaluj dom”, może stworzyć cokolwiek, od chatki z piernika po wieżowiec. Prompt engineering to sztuka dawania temu artyście precyzyjnych, jasnych i inspirujących poleceń, aby namalował dokładnie ten dom, który masz w głowie.

W tym kompleksowym przewodniku poprowadzimy Cię od pierwszych niepewnych kroków do momentu, w którym AI będzie spełniać Twoje kreatywne wizje na zawołanie. Zaczynajmy!

Struktura skutecznego promptu: Jak rozmawiać z AI

Wyobraź sobie, że reżyserujesz film. Nie mówisz aktorowi tylko „graj”, ale dajesz mu scenariusz, opisujesz scenę, nastrój i światła. Z AI jest tak samo. Skuteczny prompt jest jak dobry scenariusz – składa się z kilku kluczowych części, które wspólnie tworzą arcydzieło.

Główne składniki Twojego przepisu

Składamy wszystko w całość

Najlepiej postępować od najważniejszego do szczegółów. Oto sprawdzony szablon:

[Główny temat] w [otoczeniu], [oświetlenie], [perspektywa], [styl artystyczny], [szczegóły techniczne]

Spróbujmy tego w praktyce: Chcemy portret mądrej starszej damy.

"Starsza kobieta o życzliwej twarzy pełnej zmarszczek, siedząca przy oknie w przytulnej wiejskiej chacie, skąpana w ciepłym złotym świetle zachodzącego słońca, zbliżenie, w stylu malarstwa olejnego Rembrandta, hiper-szczegółowe z dramatycznym kontrastem światła i cienia."

Negatywne prompty: Powiedz AI, czego NIE CHCESZ

Jeden z najpotężniejszych trików w Twoim arsenale! Negatywne prompty to instrukcje, którymi mówisz AI, czego ma unikać. To jak ustawienie barierek na torze kręglarskim – upewniasz się, że kula (wynik) nie wpadnie do rynny (błędy).

Najczęstsze problemy, które rozwiążesz

Anatomiczne koszmary

Koniec z sześcioma palcami i dziwnymi kończynami!

Szum wizualny

Dla czystego i profesjonalnego wyglądu:

Chaos kompozycyjny

Utrzymaj kontrolę nad sceną:

Prompty według typu treści: Każdy gatunek ma swoje zasady

Tak jak filmowiec używa innych technik do filmu akcji i komedii romantycznej, Ty również powinieneś dostosować swoje prompty do tego, co tworzysz. Przyjrzyjmy się kilku kluczowym kategoriom.

Portrety i postacie

Ludzka twarz to twardy orzech do zgryzienia. Nasz mózg natychmiast wykrywa każdą niedoskonałość. Bądź więc precyzyjny.

• Skup się na emocjach: "zamyślony wyraz", "szczery śmiech".
• Opisz światło: "oświetlenie Rembrandta", "miękkie światło z okna".
• Określ kompozycję: "zbliżenie na twarz", "cała postać w ruchu".

"Fotorealistyczny portret młodej afrykańskiej kobiety z krótkimi kręconymi włosami, patrzącej prosto w kamerę z delikatnym uśmiechem, ciepłe oświetlenie boczne podkreślające kości policzkowe, rozmyte tło miejskiego parku, styl Annie Leibovitz, 8K, wysoce szczegółowe."

Krajobrazy i otoczenie

Tutaj możesz się naprawdę wykazać kreatywnością. Kluczem jest atmosfera.

• Określ czas i pogodę: "złota godzina jesienią", "zaśnieżony krajobraz o świcie", "dramatyczne niebo przed burzą".
• Stwórz głębię: Opisz pierwszy plan, środkowy plan i tło.

"Epicki krajobraz fantasy, na pierwszym planie starożytne kamienne ruiny porośnięte mchem, w oddali wznoszą się góry spowite mgłą, nad nimi świecą dwa księżyce, styl malarstwa Alberta Bierstadta, atmosferyczne, filmowe oświetlenie."

Wizualizacje produktowe

Celem jest czystość, precyzja i atrakcyjność. Myśl jak w profesjonalnym studiu fotograficznym.

• Tło: "na czystym białym tle", "na drewnianym stole obok filiżanki kawy".
• Oświetlenie: "oświetlenie studyjne", "miękkie światło z lightboxa".

"Profesjonalna fotografia produktowa luksusowego zegarka naręcznego ze srebrną tarczą i brązowym skórzanym paskiem, leżącego na marmurowej powierzchni, czyste oświetlenie studyjne, detal makro, ostre ustawienie ostrości, 8K, fotorealistyczne."

Poprawa anatomii: Jak pokonać przeklęte dłonie

Dłonie. Ten wieczny wróg generatorów AI. Sześć palców, dziwne kształty, nienaturalne pozy... Wszyscy to znamy. Ale istnieją sposoby, aby pomóc AI w poprawnej anatomii.

Twój arsenał dla lepszej anatomii

1. Bądź precyzyjny w pozytywnym prompcie:

Powiedz AI dokładnie, co chcesz zobaczyć.

2. Użyj celowanego negatywnego promptu:

Zabroń najczęstszych błędów.

3. Odwołuj się do mistrzów:

Wykorzystaj wiedzę, którą AI już posiada.

"Szczegółowy portret mężczyzny trzymającego obiema rękami rondo kapelusza,anatomicznie poprawne dłonie z pięcioma palcami u każdej ręki, szczegółowe kostki i paznokcie, styl fotorealistyczny. Negatywny prompt: zdeformowane dłonie, dodatkowe palce, zła anatomia."

Spójny styl: Twórz jak profesjonalista

Chcesz stworzyć serię obrazów na stronę internetową, prezentację lub może komiks? W takim razie kluczowa jest spójność wizualna. Nikt nie chce, aby każda strona wyglądała zupełnie inaczej. Obrazy powinny być również zgodne z Twoim głosem marki. Celem jest stworzenie własnego „przepisu na styl”, którego możesz używać wielokrotnie.

Jak to zrobić? Stwórz „Prompt stylowy”

To część promptu, którą będziesz kopiować i wklejać do każdego zadania w serii. Powinna definiować kluczowe elementy wizualne:

• Technika artystyczna: "minimalistyczna ilustracja wektorowa", "akwarela z teksturą papieru", "fotografia filmowa".
• Paleta kolorów: "ograniczona paleta pastelowych odcieni - jasny błękit, morelowy, miętowy zielony", "ciepłe kolory ziemi".
• Oświetlenie: "miękkie rozproszone światło dzienne", "dramatyczne słabe oświetlenie z ostrymi cieniami".
• Ogólne wrażenie: "czysty i nowoczesny", "retro i nostalgiczny", "zabawny i uroczy".

Przykład promptu stylowego dla serii ikon:

Ten „przepis” wystarczy uzupełnić o konkretny temat:

"Filiżanka kawy, ikona w stylu flat design..."
"Otwarta książka, ikona w stylu flat design..."
"Słuchawki, ikona w stylu flat design..."

Wynikiem jest idealnie dopasowany zestaw:

Podsumowanie: Twoja droga do mistrzostwa się zaczyna

Gratulacje! Właśnie przeszedłeś przyspieszony kurs sztuki tworzenia obrazów AI ze sztuczną inteligencją. Pamiętaj, że każdy wspaniały wynik to połączenie wiedzy, kreatywności i odrobiny eksperymentowania. Nie bój się popełniać błędów, próbować szalonych pomysłów i stopniowo budować swój własny styl.

Kluczowe punkty

• Struktura to podstawa: Zawsze zaczynaj od tematu, dodaj otoczenie, światło i styl.
• Negatywne prompty to Twoi przyjaciele: Aktywnie zapobiegaj błędom.
• Każdy gatunek ma swoje zasady: Dostosuj podejście do portretów, krajobrazów i produktów.
• Anatomię da się okiełznać: Bądź konkretny i daj postaciom „pracę”.
• Spójność jest profesjonalna: Stwórz „przepis na styl” dla serii obrazów.
• Trening czyni mistrza: Najlepszym sposobem na poprawę jest generowanie, generowanie i generowanie.

Zalecany proces pracy dla każdego projektu

1. Wizja: Co dokładnie chcę stworzyć? Jakie to ma mieć odczucie?
2. Budowa promptu: Zbuduj podstawowy prompt według naszej „receptury”.
3. Filtracja: Dodaj negatywne prompty, aby usunąć typowe błędy.
4. Generowanie: Stwórz kilka wariantów i przeanalizuj, co działa najlepiej.
5. Ulepszanie: Zmodyfikuj prompt na podstawie wyników i spróbuj ponownie. Powtarzaj, aż będziesz zadowolony.
6. Ostateczne poprawki: Nie bój się dopracować finalnego obrazu w edytorze graficznym!

Teraz masz już wszystkie narzędzia. Idź i twórz niesamowite rzeczy!